一、内蒙古师范大学音乐厅音质设计（论文文献综述）
张静雅[1]（2021）在《基于硕博士论文统计分析的陕西省当代建筑理论研究成果梳理》文中认为自1949年新中国成立以来,中国的建筑大环境进入转型性发展阶段,陕西省作为历史文化发祥地,其所继承下来的建筑本土原生风格受到了强烈的冲击,面临建筑系统的重新构成。随着国内外交流的日益增多,国外建筑思潮不断冲击影响着陕西省本土建筑风格,建筑市场一度呈现“西方化”与“国际化”。但对于陕西省本土文脉的建筑思想还未进行深入系统的研究,就盲目接受国外建筑理论,使得建筑实践脱离建筑理论,建筑实践的繁荣景象与建筑理论的极度匮乏形成了鲜明的对比。造成这种结果最重要的原因之一就是缺乏对陕西省现有的建筑理论系统性的总结、提炼和研究,导致建筑理论远远落后于建筑实践。本课题研究以论题的方式展开,采用文献计量法与内容分析法,对能够体现陕西省当代建筑思想的基础资料进行了基本统计分析。基础资料包括:陕西省建筑师在建筑领域进行的探索、建筑期刊及会议论文、专业着作、陕西省高等院校建筑类硕博士论文和陕西省当代建筑作品等。在本课题组,已有人进行建筑期刊及会议论文、陕西省建筑思想的建筑师和陕西省当代建筑作品的研究。本论文则透过陕西省高校建筑学硕博士论文来看陕西省当代建筑理论的发展。统计分析的时间段均控制在1949年至今,其中因所收集到的陕西省建筑学硕博士论文的发表是在1980年之后,所以本篇文章主要研究发表硕博士论文之后的时间。首先,本文以时间为纵轴,运用文献计量法统计分析了1984-1989年段、1990-1999年段、2000-2009年段和2010-2020年段四个历史时段的建筑学硕博士论文;其次,从统计分析的结果出发,梳理了不同时期的研究热点,并从数据特征、理论特征和关键词特征三个方面对硕博士论文进行分析。随后,提出陕西省当代建筑理论由原创思想与引进思想两部分组成,对这两部分分别进行了归纳和总结;最终,笔者对陕西省当代建筑理论在建筑学硕博士论文方向的发展进行了梳理探讨。
田虹雨[2]（2021）在《大空间蒙古包演艺声环境特性及优化设计研究》文中研究表明随着社会经济的发展,近几年旅游业也蓬勃发展,内蒙古地区已经成为了人们度假休闲的主要选择之一。大空间蒙古包是内蒙古地区中的代表性建筑,蒙古族音乐也是独具特色的表演形式。据调研统计,在内蒙古地区中具有大空间的大空间蒙古包建筑用途分多样化,该类空间注重功能的丰富性,而对于声学特性重视程度相对较小,因此出现空间内声音清晰度差,对人与人之间的交流以及节目视听效果产生较大影响。以内蒙古地区具有大空间的大空间蒙古包建筑室内声环境为研究对象,为改善其室内声环境提供优化设计方法。研究如下:（1）内蒙古地区内大空间蒙古包建筑声环境现状调研。包括大空间蒙古包建筑室内组成要素提取、使用者在该空间内的活动类型统计。（2）典型大空间蒙古包声环境影响因素分析。包括大空间蒙古包室内声环境特点、分布规律及大空间蒙古包室内声环境影响因子提取。在不考虑材料选择上,平面直径、围墙高度、穹顶高度、舞台形式、声源类型和演奏位置对室内声环境具有影响。（3）软件模拟分析。确立声环境研究的客观评价参数,并对空间大小、舞台形式、声源类型和演奏位置四种分类方式下的室内声环境变化规律进行模拟研究。得出随着直径的增大,大空间蒙古包室内明晰度与语言清晰度越来越差。围护高度的增加能改善室内清晰度,但变化效果不高。穹顶高度的增加使室内清晰度降低。室内音质优差排列顺序为半开敞舞台>半开敞T型舞台>开敞舞台>开敞T型舞台,且半开敞舞台下,室内清晰度最好。（4）蒙古族民族音乐声环境特性分析。包括传统民乐与传统乐器的频率特性、声压级及动态变化范围,以及其在大空间蒙古包室内的声压级、混响时间、清晰度与明晰度的分析。（5）具有大空间的大空间蒙古包建筑室内声环境优化设计研究。研究内容包括围墙设计、功能空间设计、声源位置设定,并对优化前后的室内声学参数进行对比验证。较优化前相比,15m大空间蒙古包混响时间优化后减少2.209s,30m减少了3.113s。室内辅音清晰度损失15m优化后平均占比减小14.43%,30m减小14.2%。快速语言传递指数15m优化后提高0.144,30m提高0.112;明晰度C8015m大空间蒙古包优化后提高约3d B,30m提高约4d B。采用典型空间实测及软件模拟的方法对大空间蒙古包声环境建立简化模型并进行模拟分析,丰富了大空间声环境优化设计研究理论,并为改善内蒙古地区大空间蒙古包室内声环境提供参考。
高蕾[3]（2018）在《我国地方高校早期建筑教育口述史研究 ——以河北工业大学为例（1952-1966）》文中研究说明近代中国的建筑教育孕育于中国社会急速变化的历史进程中。就考察中国早期建筑教育利弊得失的历史研究而言,不仅要了解教育本身的发展,还要熟悉现代中国的历史背景,也不能忽视教育制度与整个社会历史背景之间的相互影响和相互促进。地方高校的建筑教育是中国建筑教育的重要组成部分。研究地方高校的建筑教育有利于全面把握和剖析中国近现代建筑教育的历程,反思中国早期建筑教育的成败得失,获得值得借鉴的经验等。本文采取“史论统一”的研究方法,搜集整理了部分地方高校校史、院史、活动纪念文章等文献资料,对上世纪五十到六十年代我国地方高校早期建筑教育的宗旨、历史沿革、教学体系（课程设置、教学风格、师资力量）等内容展开综合性研究,藉此梳理中国早期建筑教育的一些基本面貌。在此背景下,选择1958年成立的河北工业大学建筑学专业作为个案,进行了口述史调研采访、历史文献搜集整理、档案查询等比较深入的研究工作,进一步形成对我国地方高校的早期建筑教育较为具体的认识。研究地方高校的建筑教育能为其早期发展成就、特点的总结提供重要参考,有利于地方高校传承教学理念和教学特色,探索符合地方高校历史与现实的发展之路。并且此项研究的深入开展也可作为中国近现代建筑史、中国建筑教育史系列研究不无裨益的补充。
崔生汇[4]（2018）在《旅游景区主题剧场设计研究》文中进行了进一步梳理近年来伴随着文化旅游的兴起,很多地区开始探寻“旅游演艺+传统景区”的发展模式。旅游演艺通常具有主题鲜明的地域文化属性,而旅游景区主题剧场作为一种新的剧场类型,是承载旅游演艺活动的重要载体,在整个文化旅游产业链中发挥着举足轻重的作用。然而,相对于旅游景区主题剧场在国内的迅速发展,理论研究明显滞后。相关的理论研究多集中于旅游演艺、舞台技术与艺术、文化、旅游等方面,鲜有从建筑学的专业角度探讨这一特殊类型的剧场建筑。论文首先明确了旅游景区主题剧场的概念,梳理了旅游景区主题剧场产生的历史渊源和发展现状,指出了旅游景区主题剧场在提高景区知名度、增强景区核心竞争力、拉动景区消费方面扮演着重要角色,突显了研究旅游景区主题剧场的必要性。论文采用实地调研、调查问卷和文献阅读相结合的方式分析研究了旅游景区主题剧场与普通剧场在选址和定位、功能配置、观演形式以及室内外空间设计上的差异,明确了旅游景区主题剧场的策划和设计特点。并从政策导向、时代发展需求、发展地方经济三方面分析了旅游景区主题剧场设计的影响因素。在此基础上,提出了旅游景区主题剧场选址与设计原则、设计策略以及具体的设计要点。最后,以前文研究为依据,以四川宣汉县巴山大峡谷景区《梦回巴国》主题剧场项目设计实践为契机,对旅游景区主题剧场设计理论进行分析和论证,指出设计的不足之处并提出了具体的改进思路。本文的创新点在于,考察了旅游演出与常规演出的差异性特征,并以此为基础,分析、研究、推导了旅游景区主题剧场所具有的不同于常规观演建筑的特殊性,分析归纳了旅游景区主题剧场的空间使用模式和空间特征,阐明了旅游景区主题剧场的内涵与外延;同时,结合当前剧场建筑策划和设计中出现的各种现象和问题,提出旅游景区主题剧场的设计策略以及具体的设计要点;此外,以《梦回巴国》主题剧场项目设计为例进行案例分析,试图通过具体个案的研究来验证合理的规划设计思路,并从中吸收可参考的因素、共性问题的解决手法来指导解决规划设计所遇到的同类问题。
武彦辛[5]（2018）在《山西高师钢琴专业教育现状研究及改革路径初探 ——以四所高师院校为例》文中研究说明山西省高等师范院校钢琴教育自山西师范学院艺术体育系建立开始发展至今,山西省高等师范院校音乐教育的办学层次整体有了很大的提高。钢琴教学方面也取得了很大的成效,钢琴课程的设置得到不断完善,且发展迅速,优秀的钢琴教师在钢琴教学中大胆地应用现代化的技术、更新观念并不断创新。但是,在山西省高等师范院校钢琴教学飞速发展的趋势中,我们也必须看到:目前山西省高等师范院校钢琴教育中仍然存在着一些有待探讨的问题。本文采用了调查问卷的研究方法,对山西省四所高等师范院校的钢琴教师的教学情况、钢琴教学形式、学生的专业素质、弹奏水平、学校的课程设置和教学活动安排等方面的现状进行了调查。并釆用对比分析的调查研究方法对这四所高等师范院校的调查问卷进行了比较研究,分析调查结果,总结出高等师范院校钢琴专业教育在教学中存在的一些问题。通过文献查阅的方法,查阅了大量与钢琴教育相关的文献资料,总结了一些具有启发性的钢琴教学的方式与方法。本文共分为三个部分,第一部分分析了山西高师钢琴专业教育发展的历程并对四所高师院校课程设置进行简单概述;第二部分揭示其自身存在的问题和问题产生的原因;最后一部分结合山西省高等师范院校音乐教育专业教学的实际情况,探讨并提出对调查问卷以及四所院校发展概略、机构及专业设置、师资力量、课程设置等诸多方面所反映的存在问题的解决建议。
王少帅[6]（2017）在《论剧本和剧场之间的互动关系》文中研究说明完善的文本基础和良好的环境载体是戏剧活动开展的必备条件,也是戏剧艺术得以不断向前发展的关键因素。戏剧活动者们在剧本的要求和规定下进入剧场这一载体进行尽可能完美地演出,但并非所有的戏剧活动都能如愿完成,戏剧活动者们只是剧本和剧场互动的中介,除开这个中介,剧本和剧场之间亦存在更深层的互动关系。剧本要求剧场提供一定的空间、完善的舞台设施以及良好的视听手段,而剧场自身的型制和内在设施的完善与否又反过来影响剧本的内容表达。因此,本文以剧本和剧场这两个要素为对象,分别站在二者的立场上探求剧本和剧场之间相互诉求、相互制约又相互促进的互动关系。
蒋理[7]（2017）在《辽东湾新区辽滨大剧院室内设计研究》文中研究指明在新区的规划建设当中,剧院建筑的地位往往都很重要。它通常作为新区的触媒点而呈现,辽滨大剧院作为辽东湾新区的规划设计中的一个有机的组成部分,对新区的活力提升和各方面的发展都起到重要的带动作用,并且其公共空间的营造和自身的建筑潜力都在该区域具有标志性的作用。本文以辽滨大剧院室内设计项目为研究对象,着重阐述辽滨大剧院室内设计当中具有地域特色的意象原型的提取,室内空间意境的营造,空间形态及空间场景营造,界面处理的创作过程,对设计过程以及过程当中的问题进行归纳与整理,将设计理论与项目实践相结合,分析研究对室内设计及建筑创作具有应用指导意义的理论原则。并以方案逐渐深入的过程为基础,划分了六大章节。第一章着重介绍论文课题选题的背景和动因;综述国内外观演建筑及其室内设计的研究现状以及国内观演建筑的实践情况;对论文研究的内容、方法、和行文的总体逻辑结构框架进行了概述。第二章简要阐述了辽滨大剧院项目的背景及其设计目标,介绍了建筑设计与室内设计的整体设计过程和整体设计观,介绍建筑所在的特定区位,以及该区域规划情况,分析了辽滨大剧院建筑形态的生成过程,其功能布局;提出辽滨大剧院室内设计的目标。第三章论述了室内设计的意象来源、提取及设计演变过程,并分析了采用各种不同材料比如玻璃、GRG、木材等塑造意象的过程。第四章为剧院内部空间场景化的设计。建筑形态之间的交互组合,室内空间曲线的花瓣分割成几个部分,主要分析公共区域、候演区域、观演区域三部分,并分析了三种空间中对人的情感关怀。第五章主要说明室内界面设计的精细化。分析了主要界面造型的设计完善过程;形体细部交接的细致处理,装饰与建筑构造的结合,设备的配合等。第六章总结了论文研究成果及创作思路和手法对过程对具体问题的解决。这些手法对辽滨大剧院室内设计的完成具有推动作用,并希望对国内剧院室内设计具有一点借鉴价值。
付扬[8]（2016）在《多用途厅堂室内可变音质研究》文中研究表明近年来,随着我国经济、文化的高速发展,国内在沿海、内陆等各地区涌现出大量多用途厅堂。多用途厅堂功能适用范围广,利用率高,经济效益好,是我国未来剧场类建设的重要发展方向。然而,我国目前已建成使用的多用途厅堂的音质效果大多无法与国外先进水平相媲美,其主要原因在于我国厅堂建设往往只关注使用意义上的“多用途”,而对于声学意义上的音质可变性重视不足。本文主要研究多用途厅堂可变音质的设计与实现方法。首先梳理并总结厅堂音质设计与评价参数,并提出适用于多用途厅堂可变音质的评价方法。然后总结归纳可变音质的各类被动控制方法与主动控制系统的原理、实现手段及其适用性特点,并结合国内外10所典型的可变音质厅堂进行案例分析,对比讨论各类方法的异同及音质改变效果。随后针对舞台反声罩对可变音质的影响进行深入研究,以清华大学校内的两所多用途厅堂为例,探索反声罩结构、形态的改变对厅堂音质变化的影响。通过文献调研、实地测量、计算机模拟分析等方法,定量分析各类声学指标在反声罩不同状态下的变化情况,梳理总结舞台反声罩对厅堂音质改善的效果。本文旨在总结并探索适合于我国国情的可变音质设计与实现方法,探究舞台反声罩对厅堂音质的改善作用,为相关领域的建筑设计、声学、舞台机械、剧场管理等专业提供参考。
张朝虎[9]（2013）在《复合性观演空间设计研究》文中研究说明21世纪以来，我国经济增长新局面给人们的生活水平带来极大地改善，因而人们对文化成果的共享提出了更高的要求。观演建筑是具有表演空间与观赏空间的一类公共建筑，能为广大市民提供欣赏各种音乐、戏剧、话剧、歌舞剧等艺术的场所，既是展示文化发展的大舞台，也是促进文化发展的发生器。近些年来，受到了越来越多的重视。近年来，一大批大型的观演建筑建成并投入使用，成为我国文化建设事业上的里程碑，如上海东方艺术中心、国家大剧院、广州歌剧院等。此类建筑很多见诸报端均是因为其夸张的形体，超大的规模。在华丽的建筑外壳之下，容纳观演活动的空间却鲜有人关注。本论文从观演建筑的核心空间--观演空间入手，通过研究其形成的主要动力与发展阶段，找到研究的侧重点，即复合性观演空间，最终完成了文章的五章内容。其中第一部分是绪论，阐述课题研究的背景、现状、目标和意义以及论文的研究方法和框架。第二部分首先介绍国内外表演艺术发展的历史过程、艺术特点和发展趋势，其次是从观演心理与空间的联系出发，分析观演空间发展的内在动力。第三部分是研究观演空间发展的历史过程、对比研究国内外的复合性观演空间的发展阶段，重点研究我国复合性观演空间的现状和存在的问题。第四章和第五章回归设计，从观演空间及其服务空间入手，总结和归纳设计中应该遵循的原则、方法，分析比较多个设计案例，提出其空间各部分设计参考与建议。
秦杨[10]（2013）在《基于情感需求的室内环境设计研究》文中认为室内环境具有物质与精神的双重属性。现代社会中,工作压力的增大、人际关系的疏远和人性情感的弱化,人的情感需要获得宣泄、释放与满足的渠道。人们已不满足于室内环境仅仅注重对功能需求的满足,转而更加关注室内环境是否能满足精神和情感方面的需求。设计师对室内环境使用者情感需求的忽视,往往造成设计作品难以获得使用者的良好评价,难以引起使用者在情感上的共鸣。设计师对于使用者的情感需求特点应准确的认识与分析,因此,本文以室内环境设计为载体,重点研究室内环境中使用者所具有的情感需求特点,以期令室内环境设计作品满足使用者情感需求提供必要的理论指导。本文主要围绕以下三个子问题所展开,分别为：①使用者的情感需求具有怎样的层次。②具有不同特征的使用者在室内环境中的情感需求具有着怎样的差异。③使用者情感需求的满足同室内环境中的那些因素有关。在具体研究中,本文通过理论分析对室内环境使用者的情感需求进行了划分,将其分为使用层面情感需求、视觉审美层面情感需求与反思层面情感需求,并将三个层面情感需求的满足与室内环境中的具体特征相联系,构建出室内环境使用者的情感需求体系。通过开展实证调研,对构建出的情感需求体系的合理性进行验证,并结合使用者的人口特征变量（年龄、收入水平和受教育程度）分析造成使用者对情感需求程度和室内环境特征重要度评价上存在差异的原因,分析与归纳影响室内环境特征实现的设计因素与设计手法,以及室内环境特征对使用者的情感暗示作用,探讨如何设计出满足使用者情感需求的室内环境。本文的创新之处主要体现为：①通过理论分析与调研验证,构建出室内环境使用者的情感需求体系,将使用者抽象的情感需求与具体的室内环境特征相联系,为室内环境情感化设计提出了新的理论。②将满足情感需求作为研究的出发点,分析造成使用者情感需求差异的主体因素,从满足情感需求的角度分析室内设计语言及室内特征实现对使用者的情感暗示作用,丰富了相关理论。③在实践方面,本文根据所构建的情感需求体系,对目标使用者的情感需求进行调研、分析,开展有针对性的设计实践,为室内环境情感化设计实践提供参考思路,具有较强的现实意义。
二、内蒙古师范大学音乐厅音质设计（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、内蒙古师范大学音乐厅音质设计（论文提纲范文）
（1）基于硕博士论文统计分析的陕西省当代建筑理论研究成果梳理（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 1 绪论 |
| 1.1 研究背景 |
| 1.2 研究目的与意义 |
| 1.2.1 研究目的 |
| 1.2.2 研究意义 |
| 1.3 国内外研究现状 |
| 1.3.1 中国当代建筑理论研究 |
| 1.3.2 陕西省当代建筑理论发展 |
| 1.4 研究方法 |
| 1.5 研究框架 |
| 1.6 论文创新点 |
| 2 陕西当代建筑理论研究对象的确立与分析 |
| 2.1 相关概念的限定 |
| 2.1.1 当代 |
| 2.1.2 建筑学 |
| 2.1.3 建筑理论 |
| 2.1.4 陕西当代建筑理论 |
| 2.2 硕博士论文的收集 |
| 2.2.1 确定高校研究范围 |
| 2.2.2 论文收集的网上整理 |
| 2.2.3 论文收集的实地调查 |
| 2.3 硕博士论文的层次分析 |
| 2.3.1 四所高校论文的统计分析 |
| 2.3.2 陕西建筑思想流派倾向 |
| 2.3.3 国外建筑思想的冲击 |
| 2.4 本章小结 |
| 3 陕西省建筑学硕博士论文统计分析 |
| 3.1 统计分析的基本范围和建筑理论框架 |
| 3.1.1 基本范围 |
| 3.1.2 建筑理论框架 |
| 3.1.3 纵向时间段划分 |
| 3.2 西安建筑科技大学建筑学硕博士论文梳理 |
| 3.2.1 硕士论文数量统计分析 |
| 3.2.2 硕士论文建筑理论统计分析 |
| 3.2.3 硕士论文关键词统计分析 |
| 3.2.4 博士论文数量统计分析 |
| 3.2.5 博士论文建筑理论统计分析 |
| 3.2.6 博士论文关键词统计分析 |
| 3.3 长安大学建筑理论硕士论文梳理 |
| 3.3.1 硕士论文数量统计分析 |
| 3.3.2 硕士论文建筑理论统计分析 |
| 3.3.3 硕士论文关键词统计分析 |
| 3.4 西安交通大学建筑理论硕士论文梳理 |
| 3.4.1 硕士论文数量统计分析 |
| 3.4.2 硕士论文建筑理论统计分析 |
| 3.4.3 硕士论文关键词统计分析 |
| 3.5 西北工业大学建筑理论硕士论文梳理 |
| 3.5.1 硕士论文数量统计分析 |
| 3.5.2 硕士论文建筑理论统计分析 |
| 3.5.3 硕士论文关键词统计分析 |
| 3.6 本章小结 |
| 4 硕博士论文统计分析的总结呈现与解析 |
| 4.1 陕西省四所高校建筑理论硕士论文分类汇总 |
| 4.1.1 硕博士论文数量统计分析 |
| 4.1.2 硕博士论文建筑理论统计分析 |
| 4.1.3 硕博士论文关键词统计分析 |
| 4.1.4 高校导师代表硕博士论文统计分析 |
| 4.1.5 硕博士论文特征总结 |
| 4.2 陕西省四所高校硕士论文选题的共同点 |
| 4.2.1 建筑创作论 |
| 4.2.2 居住建筑 |
| 4.2.3 生态建筑学 |
| 4.2.4 建筑评价理论 |
| 4.3 陕西建筑思想流派倾向的硕博士论文分析 |
| 4.3.1 建筑方针 |
| 4.3.2 民族性的现代化演绎 |
| 4.3.3 地域性建筑的新作为 |
| 4.3.4 可持续发展(园林景观——城市环境意识) |
| 4.4 本章小结 |
| 5 国外建筑思想的引进 |
| 5.1 引进建筑思想的硕博士论文统计 |
| 5.1.1 硕博士论文统计分析 |
| 5.1.2 高校导师代表硕博士论文统计分析 |
| 5.2 国外建筑思潮的发展 |
| 5.2.1 经典现代主义建筑思潮 |
| 5.2.2 现代主义之后的建筑思潮 |
| 5.3 国外建筑理论引进的热点问题 |
| 5.3.1 经典现代与先锋流派引进的统计分析 |
| 5.3.2 国外建筑师及其设计理念引进的统计分析 |
| 5.4 本章小结 |
| 6 结论 |
| 6.1 研究结论 |
| 6.2 不足与展望 |
| 参考文献 |
| 图表目录 |
| 图录 |
| 表录 |
| 附录 |
| 致谢 |
（2）大空间蒙古包演艺声环境特性及优化设计研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第一章 绪论 |
| 1.1 课题研究背景 |
| 1.1.1 经济背景 |
| 1.1.2 大空间蒙古包声学问题 |
| 1.2 国内外研究现状 |
| 1.2.1 大空间类建筑声学特性与优化设计研究现状 |
| 1.2.2 传统声乐建筑声学特性与优化设计研究现状 |
| 1.2.3 多用途建筑声学特性与优化设计研究现状 |
| 1.2.4 厅堂建筑音质设计研究现状 |
| 1.3 课题研究的目的和意义 |
| 1.3.1 研究的目的 |
| 1.3.2 研究的意义 |
| 1.4 研究对象与内容 |
| 1.4.1 研究对象 |
| 1.4.2 研究内容 |
| 1.5 研究方法与框架 |
| 1.5.1 研究方法 |
| 1.5.2 研究框架 |
| 第二章 大空间蒙古包声环境现状调研 |
| 2.1 现场测试与模拟分析 |
| 2.1.1 现场测试概况 |
| 2.1.2 调研对象 |
| 2.1.3 调研内容 |
| 2.1.4 模拟设置 |
| 2.2 声压级现状研究 |
| 2.2.1 测量方法及实验仪器介绍 |
| 2.2.2 测量结果及分析 |
| 2.3 混响时间现状研究 |
| 2.3.1 测量方法及实验仪器介绍 |
| 2.3.2 测量结果及分析 |
| 2.4 明晰度现状研究 |
| 2.4.1 明晰度 |
| 2.4.2 明晰度模拟结果分析 |
| 2.5 语言清晰度现状研究 |
| 2.5.1 指标选择 |
| 2.5.2 模拟结果及分析 |
| 2.6 声环境现状影响因素分析 |
| 2.6.1 影响因素筛选 |
| 2.6.2 声源类型 |
| 2.6.3 空间尺寸 |
| 2.6.4 平面布局 |
| 2.7 本章小结 |
| 第三章 大空间蒙古包室内声环境影响因素模拟研究 |
| 3.1 模拟概述 |
| 3.1.1 模拟软件及设置 |
| 3.1.2 影响因素的参数设置 |
| 3.2 空间几何尺寸对演奏声环境影响规律研究 |
| 3.2.1 平面大小 |
| 3.2.2 围墙高度 |
| 3.2.3 穹顶高度 |
| 3.3 室内布局对演奏声环境影响规律研究 |
| 3.3.1 舞台形式 |
| 3.3.2 声源位置 |
| 3.4 本章小结 |
| 第四章 蒙古族民族音乐声学特性模拟分析 |
| 4.1 蒙古族民族音乐 |
| 4.1.1 民族音乐类型 |
| 4.1.2 民族音乐实验 |
| 4.2 不同类型民歌的声学特性 |
| 4.2.1 声压级和动态变化范围 |
| 4.2.2 频率特性 |
| 4.2.3 不同类型民歌的声学特性的区别 |
| 4.3 不同类型民歌在大空间蒙古包中声环境特性模拟 |
| 4.3.1 声压级 |
| 4.3.2 语言清晰度 |
| 4.3.3 明晰度 |
| 4.4 演奏声频率对演奏声环境影响规律研究 |
| 4.4.1 不同频率下演奏声环境声压级SPL变化 |
| 4.4.2 不同频率下演奏声环境明晰度C_(80)变化 |
| 4.4.3 对比低、中、高频不同民族音乐的声环境特性 |
| 4.5 本章小结 |
| 第五章 大空间蒙古包演艺声环境优化设计 |
| 5.1 声学优化设计原理 |
| 5.1.1 优化设计 |
| 5.1.2 评价指标 |
| 5.2 蒙亮大空间蒙古包概况 |
| 5.3 优化前室内声环境现状分析 |
| 5.3.1 声压级 |
| 5.3.2 混响时间 |
| 5.3.3 明晰度 |
| 5.3.4 室内辅音清晰度损失 |
| 5.3.5 快速语言传输指数 |
| 5.4 室内声环境模拟优化设计 |
| 5.4.1 围墙高度优化设计 |
| 5.4.2 穹顶高度优化设计 |
| 5.4.3 室内舞台优化设计 |
| 5.5 优化后室内声环境模拟结果及分析 |
| 5.5.1 声压级 |
| 5.5.2 混响时间 |
| 5.5.3 语言清晰度 |
| 5.5.4 明晰度 |
| 5.6 本章小结 |
| 结语与展望 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 附录A 混响时间实测数据 |
| 附录B 成果展示 |
| 攻读学位期间发表的学术论文及取得的科研成果 |
| 个人简历 |
（3）我国地方高校早期建筑教育口述史研究 ——以河北工业大学为例（1952-1966）（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 第一章 绪论 |
| 1.1. 缘起及研究背景 |
| 1.2. 研究对象的界定 |
| 1.2.1. 研究时间范围 |
| 1.2.2. “地方高校”概念界定 |
| 1.3. 研究意义 |
| 1.4. 文献综述 |
| 1.4.1. 中国建筑教育史相关综述性文献 |
| 1.4.2. 中国建筑教育相关个案研究文献 |
| 1.4.3. 高校校史文献与纪念文章 |
| 1.4.4. 总结 |
| 1.5. 研究方法 |
| 1.6. 研究内容 |
| 1.7. 论文结构与框架 |
| 第二章 我国早期地方高校建筑教育概况 |
| 2.1. 我国早期建筑教育肇始 |
| 2.2. 建国初期的社会历史背景 |
| 2.2.1. “院系调整” |
| 2.2.2. “大跃进”与“教育革命运动” |
| 2.3. 我国地方高校建筑教育的兴起 |
| 2.4. 我国早期建筑教育高校的分布 |
| 2.5. 我国早期建筑教育各地方高校概况 |
| 2.5.1. 内蒙古建筑学院 |
| 2.5.2. 山东建筑工程学院 |
| 2.5.3. 安徽建筑工业学院 |
| 2.5.4. 郑州工学院 |
| 2.5.5. 江西工学院 |
| 2.5.6. 中南土木建筑学院 |
| 2.6. 港台地区同期建筑教育状况 |
| 2.6.1. 香港地区建筑教育状况 |
| 2.6.2. 台湾地区建筑教育状况 |
| 2.7. 本章小结 |
| 第三章 河北工业大学建筑学专业初创时期 |
| 3.1. 河北工业大学建筑学专业历史沿革 |
| 3.2. 建筑学专业初创背景 |
| 3.2.1. 国家政策:“大跃进”运动的开展 |
| 3.2.2. 教育背景:“教育大革命”的开展 |
| 3.3. 办学条件 |
| 3.3.1. 经费紧张 |
| 3.3.2. 基础设施缺乏 |
| 3.4. 教学体系 |
| 3.4.1. 教学思想 |
| 3.4.2. 教学体系 |
| 3.5. 师资情况 |
| 3.5.1. 主要领导 |
| 3.5.2. 建立之初的教师组成情况 |
| 3.5.3. 教师特点 |
| 3.6. 学生情况 |
| 3.6.1. 招生情况 |
| 3.6.2. 分配制度 |
| 3.7. 对外交流 |
| 3.7.1. 调查测绘 |
| 3.7.2. 专题讲座 |
| 3.7.3. 教师进修 |
| 3.8. 专业停招和恢复 |
| 3.9. 河北工业大学早期建筑学教育特点 |
| 3.9.1. 务实性 |
| 3.9.2. 教育思想的多样性:现代建筑教育思想的萌芽 |
| 3.9.3. 课程设置的多样性 |
| 3.10. 本章小结 |
| 第四章 早期地方高校建筑教育的困境与成就 |
| 4.1. 专业教师以“老八校”毕业生为主,师资队伍年轻化 |
| 4.2. 多方挖掘潜力,提高教学有效性 |
| 4.3. 困境中探索,培养国家建设急需人才 |
| 4.4. 本章小结 |
| 第五章 总结与建议 |
| 5.1. 总结 |
| 5.2. 建议 |
| 5.2.1. “设计思想”和“教学模式”关系对教学体系方面的启示 |
| 5.2.2. 对于课程体系安排方面的启示 |
| 参考文献 |
| 附录A:河北工业大学建筑系口述史研究采访实录 |
| (1)伊信老师、刘力田老师采访稿 |
| (2)陈立民老师、钱秀云老师采访稿 |
| (3)建筑601班刘秀莲采访稿 |
| (4)林秀俊老师、魏家锋老师采访稿 |
| (5)穆辉老师、王齐凯老师、建601班刘太平采访稿 |
| (6)杨倬老师、张善荣老师采访稿 |
| (7)王齐凯老师采访稿 |
| 附录B:学生作业 |
| 攻读学位期间所取得的相关科研成果 |
| 致谢 |
（4）旅游景区主题剧场设计研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 引言 |
| 第1章 绪论 |
| 1.1 研究背景 |
| 1.1.1 政策引领 |
| 1.1.2 经济形势 |
| 1.1.3 大众需求 |
| 1.1.4 旅游业推动 |
| 1.2 国内外研究概况 |
| 1.2.1 国内外关于剧场的研究概况 |
| 1.2.2 国内外关于旅游景区主题剧场的研究概况 |
| 1.2.3 旅游景区主题剧场的典型案例 |
| 1.2.4 相关研究不足及本文研究重点 |
| 1.3 相关概念梳理及界定 |
| 1.3.1 旅游景区 |
| 1.3.2 主题剧场 |
| 1.3.3 旅游景区主题剧场 |
| 1.4 研究内容及创新点 |
| 1.4.1 研究的范围 |
| 1.4.2 研究的创新点(目的) |
| 1.5 研究方法与框架 |
| 1.5.1 研究方法 |
| 1.5.2 研究框架 |
| 第2章 旅游景区主题剧场的发展、分类及案例分析 |
| 2.1 旅游景区主题剧场的发展概述 |
| 2.1.1 旅游景区主题剧场产生的历史渊源 |
| 2.1.2 旅游景区主题剧场的发展现状 |
| 2.1.3 旅游景区主题剧场与其他类型的观演建筑的对比研究 |
| 2.2 旅游景区主题剧场的分类及案例分析 |
| 2.2.1 旅游景区主题剧场的分类 |
| 2.2.2 旅游景区主题剧场案例分析 |
| 2.3 本章小结。 |
| 第3章 旅游景区主题剧场存在的问题、基本特征以及影响因素分析 |
| 3.1 旅游景区主题剧场存在的主要问题分析 |
| 3.1.1 建筑设计上,缺乏“看与被看”的景观性设计 |
| 3.1.2 观演形式上,缺乏“观”和“演”的融合性设计 |
| 3.1.3 室内空间上,缺乏基于地域文化的主题性设计 |
| 3.1.4 功能配置上,缺乏对演出之外其它功能的兼容性设计 |
| 3.2 旅游景区主题剧场的基本特征分析 |
| 3.2.1 旅游景区主题剧场演出特点分析 |
| 3.2.2 旅游景区主题剧场的策划和设计特点分析 |
| 3.2.3 旅游景区主题剧场的空间特征分析 |
| 3.3 旅游景区主题剧场设计的影响因素分析 |
| 3.3.1 从政策导向的角度分析 |
| 3.3.2 从时代发展需求的角度分析 |
| 3.3.3 从发展地方经济的角度分析 |
| 3.4 本章小结 |
| 第4章 旅游景区主题剧场的选址依据与设计原则、设计要点和设计策略 |
| 4.1 旅游景区主题剧场的选址依据与设计原则 |
| 4.1.1 相关的法律、法规和规范 |
| 4.1.2 旅游景区主题剧场的选址依据 |
| 4.1.3 旅游景区主题剧场的设计原则 |
| 4.2 旅游景区主题剧场的设计要点 |
| 4.2.1 旅游景区主题剧场的舞台工艺研究 |
| 4.2.2 旅游景区主题剧场设计的风格与文化表达方式研究 |
| 4.2.3 旅游景区主题剧场观演格局的舞台形式的选择 |
| 4.3 旅游景区主题剧场的设计策略 |
| 4.3.1 建筑设计：采用借景手法,充分利用景观资源 |
| 4.3.2 观演形式：改进演出形式,增强现场互动性 |
| 4.3.3 室内空间：围绕主题文化进行剧场室内空间的主题性设计 |
| 4.3.4 功能配置：考虑对剧目更替、外来演出、多重功能兼顾的问题 |
| 4.4 本章小结 |
| 第5章 项目设计与评价：四川巴山大峡谷景区《梦回巴国》主题剧场 |
| 5.1 《梦回巴国》概述 |
| 5.1.1 巴人、巴国和巴文化 |
| 5.1.2 《梦回巴国》主题剧目 |
| 5.1.3 《梦回巴国》主题剧场 |
| 5.2 《梦回巴国》主题剧场的选址与设计原则 |
| 5.2.1 梦回巴国主题剧场的选址 |
| 5.2.2 《梦回巴国》主题剧场设计的原则 |
| 5.2.3 《梦回巴国》主题剧场设计的难点 |
| 5.3 《梦回巴国》主题剧场的设计要点分析 |
| 5.3.1 项目定位 |
| 5.3.2 整体规划设计分析 |
| 5.3.3 功能分区与观演空间序列设计分析 |
| 5.3.4 主题性设计分析 |
| 5.3.5 建筑形体设计分析 |
| 5.3.6 观演空间工艺设计分析 |
| 5.4 《梦回巴国》项目设计评价 |
| 5.4.1 项目设计的可借鉴之处 |
| 5.4.2 项目设计的不足之处 |
| 5.4.3 项目设计的改进思路 |
| 5.5 本章小结 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 附录一：北京华侨城《金面王朝》主题剧场游客满意度调查问卷 |
| 附录二：《梦回巴国》主题剧场设计图纸 |
| 附录三：插图及附表清单 |
| 附录四：研究生期间发表论文及参与项目 |
| 致谢 |
（5）山西高师钢琴专业教育现状研究及改革路径初探 ——以四所高师院校为例（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| ABSTRACT |
| 引言 |
| 研究目的 |
| 研究意义 |
| 研究现状 |
| 研究方法 |
| 第一章 山西高师钢琴专业教育的发展概况 |
| 1.1 关于中国钢琴音乐教育发展环境 |
| 1.1.1 中国钢琴教育发展概述 |
| 1.1.2 当今中国钢琴教育与国际钢琴音乐教育发展势态的融合 |
| 1.1.3 关于中国钢琴教育与中国钢琴音乐文化 |
| 1.2 山西高师钢琴专业教育发展的历史沿革 |
| 1.3 山西各地区高师钢琴专业教育发展概略 |
| 1.4 山西高师钢琴专业教育教学现状调查 |
| 第二章 山西高师钢琴专业教育存在的问题及原因分析 |
| 2.1 山西高师钢琴专业教育存在的问题 |
| 2.1.1 学生综合素质有待进一步提高 |
| 2.1.2 钢琴教学存在多方面问题 |
| 2.1.3 钢琴音乐价值观念滞后的问题,对中国民族音乐文化的继承与创新亟待发展 |
| 2.1.4 钢琴音乐教育学术队伍与师资培养问题 |
| 2.1.5 硬件设施不完备 |
| 2.1.6 课程设置不完善 |
| 2.2 山西高师钢琴专业教育存在问题的原因分析 |
| 2.2.1 教育外部因素 |
| 2.2.2 教育内部因素 |
| 第三章 山西高师钢琴专业教育存在的价值及其改革路径分析 |
| 3.1 山西高师钢琴专业教育的价值 |
| 3.1.1 师范性:音乐课程的价值 |
| 3.1.2 主体性:主体唤醒价值 |
| 3.1.3 体验性:审美体验价值 |
| 3.1.4 创新性:多元音乐文化 |
| 3.2 山西高师钢琴专业教育改革思路及改革策略 |
| 3.2.1 建构主义等现代教育理论下对钢琴教学的策略研究 |
| 3.2.2 钢琴文化教育塑造中国独有的音乐文化特色策略研究 |
| 3.2.3 高师钢琴教育中的审美体验策略研究 |
| 3.2.4 钢琴专业课程设置趋向后现代多元创新性 |
| 3.2.5 完善硬件设施建设 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 攻读学位期间取得的研究成果 |
| 致谢 |
| 个人简况及联系方式 |
（6）论剧本和剧场之间的互动关系（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 引言 |
| 第一章：剧本和剧场 |
| 第一节：剧本和剧场相互影响的因素初探 |
| 第二节：剧本和剧场的厘革历程梳理 |
| 第二章：剧本对剧场提出的要求 |
| 第一节：剧场应为剧本的呈现提供最合适的空间 |
| 第二节：剧场应为剧本的呈现提供更为精细的舞台设施 |
| 第三节：剧场要提供良好的视听手段辅助剧本演出 |
| 第三章：剧场对剧本的诉求 |
| 第一节：剧本在剧场内的呈现方式和呈现效果的细思 |
| 第二节：剧本在内容创作时对剧场条件的考虑 |
| 第三节：不同的剧场需要不同的文本 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 后记 |
（7）辽东湾新区辽滨大剧院室内设计研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第一章 绪论 |
| 1.1 选题背景及研究动因 |
| 1.1.1 选题背景 |
| 1.1.2 研究目的及意义 |
| 1.2 相关研究综述 |
| 1.2.1 观演建筑及室内设计相关理论研究 |
| 1.2.2 国内剧院建筑及室内设计实践状况 |
| 1.3 研究方法及内容 |
| 1.3.1 研究方法 |
| 1.3.2 研究内容 |
| 1.4 论文研究框架研 |
| 第二章 背景分析与设计理念 |
| 2.1 辽滨大剧院整体化设计过程 |
| 2.1.1 建筑设计的总体规划 |
| 2.1.2 室内设计的具体深入 |
| 2.1.3 室内设计与建筑设计协同设计观 |
| 2.2 辽滨大剧院建筑设计概况 |
| 2.2.1 辽滨大剧院建筑区位 |
| 2.2.2 辽滨大剧院建筑形态生成 |
| 2.2.3 辽滨大剧院建筑功能布局 |
| 2.3 辽滨大剧院室内设计理念 |
| 2.3.1 室内形态意境化 |
| 2.3.2 空间体验场景化 |
| 2.3.3 建筑细部精细化 |
| 2.4 本章小结 |
| 第三章 异质交融的隐喻意境塑造 |
| 3.1 “花瓣”图形的转译 |
| 3.1.1 地域性符号的提取 |
| 3.1.2 色彩的情感表达 |
| 3.1.3 玻璃材质的使用 |
| 3.2 “岩层”肌理的延续 |
| 3.2.1 沿用建筑外部元素 |
| 3.2.2 GRG材料的运用 |
| 3.3 “芦花”形态的演绎 |
| 3.3.1 抽象自然意象的生成 |
| 3.3.2 木质材料的应用 |
| 3.4 本章小结 |
| 第四章 曲直相生的空间场景营造 |
| 4.1 “花瓣”引导的流动公共空间 |
| 4.1.1 共享空间的开敞渗透 |
| 4.1.2 叠合部位的视觉引导 |
| 4.1.3 线性韵律的动态创造 |
| 4.2 “花瓣”分隔的交互候演空间 |
| 4.2.1 内外空间的视觉渗透 |
| 4.2.2 点状形态的无序分布 |
| 4.3 “花瓣”包含的“红芯”观演空间 |
| 4.3.1 舒适观演环境的需求 |
| 4.3.2 “红芯”意象的确立 |
| 4.3.3 “红芯”氛围的表达 |
| 4.4 本章小结 |
| 第五章 理性精致的室内细部完善 |
| 5.1 装饰元素结合建筑构件 |
| 5.1.1 家具布置凸显空间个性 |
| 5.1.2 照明功能结合界面形态 |
| 5.2 形体相接精致性设计 |
| 5.2.1 交接部位的缺陷隐藏 |
| 5.2.2 交接部位的夸张连接 |
| 5.2.3 交接部位的合理简化 |
| 5.3 设备末端形态协同 |
| 5.3.1 保持完整性的消隐处理 |
| 5.3.2 设备末端的秩序化布置 |
| 5.3.3 材料分格的模数把控 |
| 5.4 本章小结 |
| 第六章 结语 |
| 参考文献 |
| 作者简介 |
| 作者在攻读硕士学位期间发表的学术论文 |
| 致谢 |
（8）多用途厅堂室内可变音质研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 第1章 引言 |
| 1.1 研究背景 |
| 1.1.1 我国多用途厅堂的建设与发展 |
| 1.1.2 我国多用途厅堂的音质设计概况 |
| 1.2 国内外研究动态 |
| 1.2.1 厅堂音质的设计与评价方法 |
| 1.2.2 可变音质技术的研究与实现概况 |
| 1.3 研究目的和意义 |
| 1.4 研究内容和方法 |
| 1.4.1 研究内容 |
| 1.4.2 研究方法 |
| 1.5 论文结构 |
| 第2章 多用途厅堂可变音质的评价参数 |
| 2.1 客观评价参数 |
| 2.1.1 混响时间（RT）和早期衰变时间（EDT） |
| 2.1.2 声压级（SPL）和强度因子（G） |
| 2.1.3 清晰度（D_(50)）和明晰度（C_(80)） |
| 2.1.4 双耳互相关系数（IACC）和侧向声能比（LF） |
| 2.1.5 舞台支持度（ST） |
| 2.2 主观评价 |
| 2.3 厅堂可变音质的设计与评价参数 |
| 2.4 本章小结 |
| 第3章 多用途厅堂可变音质的控制与实现方法 |
| 3.1 厅堂可变音质的被动控制方法 |
| 3.1.1 可变吸声 |
| 3.1.2 可变容积 |
| 3.1.3 舞台反声罩 |
| 3.2 厅堂可变音质的主动控制系统 |
| 3.2.1 顺序系统 |
| 3.2.2 非顺序系统 |
| 3.3 本章小结 |
| 第4章 多用途厅堂可变音质设计案例分析 |
| 4.1 采用被动控制方法的案例分析 |
| 4.1.1 达拉斯梅耶森交响乐中心 |
| 4.1.2 卢塞恩文化会议中心音乐厅（KKL） |
| 4.1.3 费城金梅尔文化艺术表演中心 |
| 4.1.4 伯明翰交响音乐厅 |
| 4.1.5 东莞玉兰大剧院 |
| 4.2 采用主动控制系统的案例分析 |
| 4.2.1 诺基亚音乐厅 |
| 4.2.2 诺维奇皇家剧院 |
| 4.2.3 华沙大剧院 |
| 4.2.4 杰·普利策克露天音乐厅 |
| 4.2.5 大连国际会议中心剧场 |
| 4.3 本章小结 |
| 第5章 舞台反声罩对厅堂音质改善的实地测量分析 |
| 5.1 测量方法与设备 |
| 5.2 清华大学新清华学堂反声罩的实测与分析 |
| 5.2.1 清华大学新清华学堂剧场及其反声罩概况 |
| 5.2.2 声源及测点位置 |
| 5.2.3 舞台反声罩测试工况 |
| 5.2.4 测量结果与分析 |
| 5.3 清华大学蒙民伟音乐厅反声罩的实测与分析 |
| 5.3.1 清华大学蒙民伟音乐厅剧场及其反声罩概况 |
| 5.3.2 声源及测点位置 |
| 5.3.3 舞台反声罩测试工况 |
| 5.3.4 测量结果与分析 |
| 5.4 本章小结 |
| 第6章 舞台反声罩对厅堂音质改善的计算机模拟分析 |
| 6.1 厅堂音质模拟的算法原理与模拟软件简介 |
| 6.1.1 模拟原理与方法 |
| 6.1.2 模拟软件简介 |
| 6.2 清华大学新清华学堂剧场及反声罩的模拟分析 |
| 6.2.1 几何模型建立 |
| 6.2.2 模型参数设置 |
| 6.2.3 舞台反声罩模拟工况 |
| 6.2.4 模拟结果与分析 |
| 6.3 清华大学蒙民伟音乐厅反声罩的实测与分析 |
| 6.3.1 几何模型建立 |
| 6.3.2 模型参数设置 |
| 6.3.3 舞台反声罩模拟工况 |
| 6.3.4 模拟结果与分析 |
| 6.4 本章小结 |
| 第7章 结论与展望 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 个人简历、在学期间发表的学术论文与研究成果 |
（9）复合性观演空间设计研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第一章 绪论 |
| 1.1 课题研究背景 |
| 1.1.1 城市化进程加速 |
| 1.1.2 文化消费能力的增长 |
| 1.1.3 表演艺术的多元化 |
| 1.1.4 观演建筑建设热潮 |
| 1.2 课题研究的内容和范围 |
| 1.2.1 复合性观演空间概念 |
| 1.2.2 课题研究范围 |
| 1.3 复合性观演空间研究现状 |
| 1.3.1 国外研究现状 |
| 1.3.2 国内研究现状 |
| 1.4 课题研究的目标及意义 |
| 1.4.1 研究目标 |
| 1.4.2 研究意义 |
| 1.5 课题研究方法及论文框架 |
| 1.5.1 研究方法 |
| 1.5.2 论文框架 |
| 1.6 本章小结 |
| 第二章 表演艺术发展和观演心理对复合性观演空间需求 |
| 2.1 国内外表演艺术发展概述 |
| 2.1.1 国外表演艺术产生和发展 |
| 2.1.2 我国表演艺术发展 |
| 2.2 国内外表演艺术类型与特点总结 |
| （一）表演艺术类型多样 |
| （二）表演艺术特点差异性 |
| 2.3 观演心理对观演空间复合性需求 |
| 2.3.1 观演心理基本诉求 |
| 2.3.2 观演心理差异性 |
| 2.3.3 观演心理与空间的关系 |
| 2.3.4 观演心理与观演空间复合性 |
| 2.4 本章小结 |
| 第三章 当代复合性观演空间发展 |
| 3.1 国外观演空间发展概况 |
| 3.1.1 发展线索一--开敞式观演空间发展 |
| 3.1.2 发展线索二--封闭式观演空间发展 |
| 3.2 我国观演空间发展历程 |
| 3.2.1 我国传统观演空间发展与特点综述 |
| 3.2.2 我国近现代观演空间发展特征 |
| 3.3 当代复合性观演空间发展概况 |
| 3.3.1 国外复合性观演空间发展 |
| 3.3.2 我国复合性观演空间类型与发展现状 |
| 3.3.3 我国复合性观演空间发展存在的问题 |
| 3.4 本章小结 |
| 第四章 复合性观演空间设计 |
| 4.1 复合性观演空间设计原则 |
| 4.1.1 人性化 |
| 4.1.2 多样性 |
| 4.1.3 可变性 |
| 4.1.4 个性化 |
| 4.2 复合性观演空间塑造要点 |
| 4.2.1 复合性观演空间的体量与尺度的可变 |
| 4.2.2 复合性观演空间比例与形状的可调 |
| 4.2.3 复合性观演空间围与透的转换 |
| 4.2.4 复合性观演空间的色彩与质感变换 |
| 4.2.5 复合性观演空间的内外整合 |
| 4.3 复合性观演空间舞台设计 |
| 4.3.1 各种舞台类型与特点比较 |
| （1）开放式舞台 |
| （2）封闭式舞台 |
| （3）各种舞台类型特点比较和舞台设计原则 |
| 4.3.2 复合性观演空间舞台设计 |
| 4.4 复合性观演空间观众厅设计 |
| 4.4.1 观演空间观众厅的平面设计 |
| 4.4.2 复合性观众厅的剖面设计 |
| 4.5 复合性观演空间技术支持 |
| 4.5.1 声学设计 |
| 4.5.2 视线设计 |
| 4.5.3 机械设备 |
| 4.5.4 室内设计 |
| 4.6 本章小结 |
| 第五章 复合性观演空间的服务空间设计 |
| 5.1 复合性观演空间的服务空间布局 |
| 5.1.1 服务空间平面式布局 |
| 5.1.2 服务空间立体式布局 |
| 5.2 复合性观演空间前厅设计 |
| 5.2.1 复合性观演空间前厅功能组成 |
| 5.2.2 复合性观演空间前厅控制因素 |
| 5.2.3 复合性观演空间前厅布局方式 |
| 5.2.4 复合性观演空间前厅设计要求 |
| 5.3 复合性观演空间后勤区设计 |
| 5.3.1 排练区 |
| 5.3.2 化妆区 |
| 5.3.3 候场区 |
| 5.3.4 其他空间 |
| 5.4 复合性观演空间流线组织 |
| 5.4.1 复合性观演空间流线分类 |
| 5.4.2 复合性观演空间人流组织 |
| 5.5 本章小结 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 攻读硕士学位期间取得的研究成果 |
| 致谢 |
| 附件 |
（10）基于情感需求的室内环境设计研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第一章 绪论 |
| 1.1 研究的背景及意义 |
| 1.1.1 研究背景 |
| 1.1.2 研究意义 |
| 1.2 本课题相关的国内外研究现状 |
| 1.2.1 国外研究现状 |
| 1.2.2 国内研究现状 |
| 1.4 研究内容 |
| 1.5 研究方法、创新点与研究框架 |
| 1.6 创新点 |
| 1.7 研究框架 |
| 第二章 室内环境使用者的情感需求体系建构 |
| 2.1 室内环境使用者情感需求体系的建构设想 |
| 2.1.1 基本概念及相关理论 |
| 2.1.2 室内环境使用者情感需求体系设想的提出 |
| 2.2 使用者情感需求体系调研分析 |
| 2.2.1 调研问卷设计 |
| 2.2.2 调研问卷实施 |
| 2.2.3 调研数据处理 |
| 2.2.4 使用者情感需求调研数据分析 |
| 本章小结 |
| 第三章 满足使用层面情感需求室内环境特征分析 |
| 3.1 使用层面室内特征重要度分析 |
| 3.2 室内“安全性”特征的实现及其情感暗示 |
| 3.2.1 室内“安全性”特征的实现 |
| 3.2.2 室内“安全性”特征的情感暗示 |
| 3.3 室内“功效性”特征的实现及其情感表现 |
| 3.3.1 室内环境“功效性”的实现 |
| 3.3.2 室内“功效性”特征的情感表现 |
| 3.4 室内“舒适性”特征的实现及其情感内涵 |
| 3.4.1 室内“舒适性”特征的实现 |
| 3.4.2 室内“舒适性”特征的情感内涵 |
| 3.5 室内“私密性”特征的实现及其情感追求 |
| 3.5.1 室内“私密性”特征的实现 |
| 3.5.2 室内“私密性”特征的情感追求 |
| 本章小结 |
| 第四章 满足视觉审美层面情感需求室内环境特征分析 |
| 4.1 视觉审美层面室内特征重要度分析 |
| 4.2 室内环境中造型元素的审美情感暗示 |
| 4.2.1 形态元素的审美情感暗示 |
| 4.2.2 材质的审美情感暗示 |
| 4.2.3 色彩与光线的审美情感暗示 |
| 4.3 形式结构的审美情感传达 |
| 4.3.1 趋于完美的形式结构 |
| 4.3.2 超出常规的形式结构 |
| 4.4 吸引“审美注意”的整体策略 |
| 4.4.1 视觉中心的处理 |
| 4.4.2 适量的新异刺激 |
| 本章小结 |
| 第五章 满足反思层面情感需求室内环境特征分析 |
| 5.1 反思层面室内特征重要度分析 |
| 5.2 室内环境“文化性”特征的实现及情感暗示 |
| 5.2.1 室内环境“文化性”特征的实现 |
| 5.2.2 室内环境“文化性”的情感暗示 |
| 5.3 室内环境“个性化”特征的实现及情感追求 |
| 5.3.1 室内环境“个性化”特征的实现 |
| 5.3.2 室内环境“个性化”特征的情感追求 |
| 5.4 室内环境“时尚性”特征的实现及情感内涵 |
| 5.4.1 室内环境“时尚性”特征的实现 |
| 5.4.2 室内环境“时尚性”特征的情感内涵 |
| 本章小结 |
| 第六章 基于情感需求的室内环境设计实践 |
| 6.1 基于使用者情感需求的设计实践思路 |
| 6.2 目标使用群体情感需求分析 |
| 6.3 满足视觉审美层面情感需求的设计语言选择与运用 |
| 6.3.1 视觉审美层面设计语言的选择 |
| 6.3.2 视觉审美层面设计语言的运用 |
| 6.4 满足使用层面情感需求的设计语言选择与运用 |
| 6.5 满足反思层面情感需求的设计语言选择与运用 |
| 6.6 评价与检验 |
| 第七章 结论 |
| 7.1 主要成果 |
| 7.1.1 构建使用者情感需求体系 |
| 7.1.2 人口特性差异对使用者情感需求的影响 |
| 7.1.3 使用者情感需求的复杂性 |
| 7.2 研究中的不足 |
| 参考文献 |
| 附录A |
| 附录B |
| 附录C |
| 附录D |
| 附录E |
| 附录F 攻读学位期间的科研成果目录 |
| 致谢 |
四、内蒙古师范大学音乐厅音质设计（论文参考文献）
- [1]基于硕博士论文统计分析的陕西省当代建筑理论研究成果梳理[D]. 张静雅. 西安建筑科技大学, 2021(01)
- [2]大空间蒙古包演艺声环境特性及优化设计研究[D]. 田虹雨. 内蒙古工业大学, 2021(01)
- [3]我国地方高校早期建筑教育口述史研究 ——以河北工业大学为例（1952-1966）[D]. 高蕾. 河北工业大学, 2018(06)
- [4]旅游景区主题剧场设计研究[D]. 崔生汇. 北京建筑大学, 2018(01)
- [5]山西高师钢琴专业教育现状研究及改革路径初探 ——以四所高师院校为例[D]. 武彦辛. 山西大学, 2018(04)
- [6]论剧本和剧场之间的互动关系[D]. 王少帅. 广州大学, 2017(02)
- [7]辽东湾新区辽滨大剧院室内设计研究[D]. 蒋理. 沈阳建筑大学, 2017(04)
- [8]多用途厅堂室内可变音质研究[D]. 付扬. 清华大学, 2016(04)
- [9]复合性观演空间设计研究[D]. 张朝虎. 华南理工大学, 2013(05)
- [10]基于情感需求的室内环境设计研究[D]. 秦杨. 武汉理工大学, 2013(11)